節目：
焦阿基諾‧羅西尼（弗里德里希‧貝爾編曲）
F大調第一木管四重奏：第二及三樂章
李一葦（長笛）
方曉佳*（單簧管）
陳定遠（巴松管）
包文慶*（圓號）
歌劇
喬治‧比才《卡門》：“Nous avons en tête une affaire”
朱塞佩‧威爾第《茶花女》：“Brindisi”
葉葆菁、林穎穎、羅曉晴、譚樂軒（女高音）
史韶韻（女中音）
譚天樂（男高音）
施敏倫、曾捷麗（鋼琴）
鄭靖楠《古音之二》（2016, 2018）
鄭靖楠（呼麥）
龍向輝（小提琴）
李俊樂（口琴）
許翔威《疾風‧勁草》
龍向輝（小提琴）
李一葦（長笛）
方曉佳*（單簧管）
周啟良（結他）
佛蘭明高：《Cantiñas》
王麗虹（編舞及舞蹈）
陳石明（結他）
潘慧儀（詠唱）
蔣昭儀（拍手）
芭蕾舞：《Konstellation》
蘇漢華（編舞）
尹寶鈴（舞蹈）
香雪露（舞蹈）
彭翊展（舞蹈）
思琪（舞蹈）
殷晉雄（舞蹈）
當代音樂及舞蹈：《Pulsars between Infinity and Nothingness》
查海倫（鋼琴）
林偉源（編舞及舞蹈）
F大調第一木管四重奏：第二及三樂章
羅西尼於1804年創作了六首奏鳴曲，當時他僅有十二歲。這套奏鳴曲最初是為兩把小提琴、一把大提琴和一把低音大提琴而寫的，並以弦樂四重奏的形式出版。這場滙演呈獻的木管四重奏版本是由單簧管演奏家貝爾在1828至1829年期間改編而成的。木管樂器最普遍的組合為長笛、雙簧管、單簧管和巴松管，但貝爾卻改編給長笛、單簧管、巴松管和圓號，增強了低音部分，猶如原曲中重視低音的聲部，從而產生獨特的音色效果。貝爾本身為單簧管演奏者，熟悉各種木管樂器的音色和特質，因而在四種樂器的編曲上做出層次感，既豐富了此奏鳴曲的內涵，亦保留了羅西尼作品中所展現的喜悅氣氛。
第一奏鳴曲原曲是用G大調寫成的，但是貝爾將它移至F大調，這樣更適合管樂器的音域和音色。第二樂章行板以長笛主奏，由富於表現力的旋律引領至生動活潑的中段，然後進入樂器之間對答的段落。第三樂章迴旋曲同樣由長笛演奏主題，在整個樂章中不斷重複，中間間以各樣樂器表現技巧的段落。
朱塞佩‧威爾第《茶花女》：“Brindisi”
比才的《卡門》於1875年3月3日在巴黎歌劇院首演，至今成為世界上演出次數最多的歌劇之一。這歌劇故事豐富迷人，配上既優美又激昂的旋律，令人永難忘懷。
1853年3月6日在威尼斯鳳凰歌劇院首演的威爾第歌劇《茶花女》也是世界上極受歡迎的作品。威爾第在生活中經受各種挫折，他透過《茶花女》批評社會的虛偽，同時頌揚人性的尊嚴和生命。部份的女高音詠嘆調非常具挑戰性，因而聞名遐邇。
一眾本地著名歌唱家將會呈獻其中經典選段，並配上鋼琴四手聯彈，展現美妙的歌聲，詠唱歷久不衰的愛情故事。
「呼麥」是一種源於蒙古的喉唱藝術，演唱者通過巧妙調節共鳴腔，同時唱出兩個音（基音及泛音）。鄭靖楠為作曲家兼呼麥演唱者，努力探索在創作中使用呼麥的可能性。
《古音之二》（2016, 2018）為小提琴、半音階口琴和呼麥／口簧琴而作，揉合古今及東西方的音樂元素。在樂曲的最後一段，三位音樂家會即興演奏，透過聲音互動，為作品注入生命。
這首樂曲自由奔放，也適合街頭表演。
《疾風‧勁草》是這場滙演的點題曲目，由本地著名作曲家許翔威於 2013 年寫成。許氏並特別為今次的演出重新編曲，以頌揚長期投身音樂藝術、默默耕耘的本地音樂人。這部室樂作品以「無窮動」的動態運行，在展露演奏者的緊密合作和互動之餘，也呈現每位樂手獨當一面的演奏技巧和特色。合奏部份在此曲中尤為重要，各樂器的配合和平衡令整體堅實的力量與和聲有理想和勻稱的效果。此外，象徵著剛毅和不斷努力的持續音與反覆音型，讓樂曲徐徐開展及演變，從青春邁向穩重成熟，其間變化流暢自然，組織縝密，表現出音樂家擇善固執及志氣昂揚的特質。
此樂曲乃為長笛、單簧管、小提琴和結他而作的單樂章作品。起初從一段由「風」所引發的趣味音色的前奏開始，及後接連的段落皆緊密連繫，節奏精煉流麗，全曲一氣呵成。其音樂風格與技巧不拘一格，新古典、簡約、現代語彙共冶一爐。
四顆靈魂由舞蹈與音樂串連起來，碰撞出時而感性、時而熱情澎湃的演出。
「佛蘭明高」起源於西班牙南部安達盧西亞地區的卡迪斯（Cádiz）。Cantiñas是佛蘭明高表演形式的一個分支，通常以大調演奏，帶有節日的喜慶氣氛。編舞及舞蹈家王麗虹憑藉精湛舞藝，配以狂野奔放的結他、節奏感十足的拍手及扣人心弦的吟唱，引領觀眾感受舞者及樂手的神韻和能量。
蘇漢華為這次滙演改編舞作《Konstellation》，五位芭蕾舞新秀舞動身姿，勾勒出星宿的輪廓，帶領觀眾進入無窮的想像空間。
作曲和編舞的關係常被描述為音樂與舞蹈的「聯姻」。音樂家和舞蹈家藉著合作，尋找兩種藝術形式在情感與身體之間的聯繫。透過這種合作，不僅不會令任何一方失去自我，反而使二者融合但又同時保持各自的獨特性。創作者必須對了解他人有濃厚的興趣，從而透過分享以連繋彼此。這場音樂與舞蹈的合作實驗追求藝術成果之餘，更着重探索兩個獨立藝術家之間的情感交流。
李一葦以一級榮譽成績畢業於香港演藝學院（2014）及一等成績畢業於英國皇家音樂學院（2016），自2011年起成為香港小交響樂團的特約樂手，現為香港創樂團成員。
李氏熱衷於推廣現代音樂，曾以長笛手和指揮身份首演及指揮多位本地作曲家的作品。在2013年至2017年間，他獲邀參與香港創樂團現代學院、倫敦小交響樂團學院、維也納聲響論壇室樂團IMPULS學院及琉森音樂節學院之演出，並與法國現代樂集及指揮平沙爾、吉爾伯特及瑪爾姬等合作。他也曾以獨奏家身份於慶祝布列茲90歲大壽的音樂會（2015）及其紀念音樂會（2016）中亮相。
近年委約作品包括為澳門 Sound and Image Challenge International Festival 開幕禮創作的《Aeolian Scriptures》，為西班牙奧維耶多新音樂節創作的小／中提琴二重奏《sous rature》，以及為本地藝術家伍韶勁於冰島 CYCLE 音樂及藝術節參展之裝置藝術作品《閒》而創作電子音樂《Midnight Sun》。
方曉佳在2006年畢業於香港演藝學院，在學期間師隨史安祖；及後前往紐約曼尼斯音樂學院進修，師隨名師迺迪克和大島文子，並於2008年修畢碩士學位。
方氏自2008年起擔任香港小交響樂團單簧管首席，2009年為樂團於香港藝術節的音樂會擔任獨奏，同年於卡奈基音樂廳的魏爾廳作獨奏首演。2010年，他於樂團在上海世界博覽會呈獻之香港活動周的閉幕節目《士兵的故事》中擔任獨奏。
方氏曾活躍於亞洲青年管弦樂團、香港管弦樂團及澳門樂團等樂團。除了在兩岸三地演出外，他亦往世界各地演奏，包括美國、加拿大、法國、意大利、南美洲、日本、新加坡、菲律賓及馬來西亞等。
陳定遠以一級榮譽成績畢業於香港演藝學院，師隨前香港管弦樂團巴松管首席金瑞。2014年，陳氏到柏林藝術大學修讀碩士學位，師隨 Eckart Hübner 教授。
除以獨奏者身份演出外，陳氏亦積極參與樂團演出，包括香港小交響樂團、香港愛樂管樂團等。他曾入選由香港電台舉辦的「樂壇新秀2011」，同時獲得「評判之選」，並於2012年獲亞洲文化協會獎學金全額資助參與著名的美國阿斯本音樂節。
陳氏曾出任「巴松館」主席，致力向普羅大眾推廣巴松管。2017年加入上海交響樂團，出任巴松管首席。
包文慶於2011年以一級榮譽成績畢業於香港演藝學院音樂學士課程，師從裘德禮；隨後於卡奈基梅隆大學完成音樂碩士學位，師從卡伯列羅。
包氏於2007–2009年間曾隨亞洲青年管弦樂團前往內地、日本、韓國和台灣巡迴演出。2010年以客席圓號首席的身分，參與香港小交響樂團在巴西、烏拉圭和阿根廷的南美巡迴演出。他過去亦有參與日本太平洋音樂節和美國國家管弦樂學會的音樂會，在雷西、費殊、史拉堅、赫格等多位著名指揮的領導下演奏。
包氏於2013年加入香港小交響樂團，擔任圓號首席。
葉葆菁先後畢業於香港演藝學院和美國波士頓新英格蘭音樂學院，獲音樂學士及音樂碩士銜。
葉氏演出經驗豐富，較矚目的有：在北京國家大劇院啟用樂季，與世界著名男高音卡拉斯合唱音樂會；在香港「非凡美樂」製作的普契尼歌劇《蝴蝶夫人》中飾演女主角；在意大利拉溫納的聖維他利大教堂演出《聖母悼歌》，這是她首次在歐洲以女高音獨唱身份亮相；2011年及2013年在巴赫大師利靈指揮下，分別擔任巴赫《B小調彌撒曲》及海頓《創世紀》的女高音獨唱。
近期演出包括香港管弦樂團的《仲夏夜之夢》；在意大利維羅納及克雷莫納獻唱魏拉羅伯士《巴赫風格的巴西組曲之五》；以客席女高音身份與上海歌劇院交響樂團在2010上海世博會上演出；以及於「法國五月藝術節」參演比才歌劇《卡門》，飾演米凱拉。
林穎穎在英國倫敦皇家音樂學院取得碩士學位，及後獲李寶椿慈善信託基金海外深造及專業培訓獎學金在英國威爾斯國際聲樂學院修讀高級聲樂（歌劇）碩士課程，並以卓越成績畢業。
林氏在亞洲及英國多部歌劇製作中飾演主要角色，當中包括《卡門》的米凱拉、《茶花女》的薇奧列達、《弄臣》的吉爾達、《魔笛》的夜后、《夢遊女》的阿美娜及《塞維爾理髮師》的露仙娜。除歌劇外，林氏亦演唱過馬勒《第二交響曲》、蕭斯塔高維契《根據博克的詩寫的浪漫曲七首》，以及獲邀參與香港巴赫合唱團《聖誕節清唱劇》、英國肯特交響樂團音樂會巡演及卡迪夫千禧中心歌劇滙演。另外，她曾於英國薩德斯威爾斯劇院、西敏寺及荷蘭宰斯特鎮等獻唱新曲。
羅曉晴畢業於香港演藝學院聲樂系，師承徐慧女士。2006年前往英國倫敦皇家音樂學院進修，師從 Joy Mammen。
羅氏擅於演唱各種類型音樂，由巴洛克、藝術歌曲、歌劇以至現代音樂。近年多次獲邀參與本地及世界首演。2012年，她首次參與香港藝術節，在蘇柏軒指揮、林安淇創作的新作《六月戀人》中擔任要角；同年成為首位在香港參演荀伯克《月迷彼埃羅》（由 Paul Zukofsky 指揮）的香港女高音。2014年，她與格林美大獎得主 David Russell 於意大利同台演出 Fausto Tuscano 的《Due volte è iniziata la mia vita》；同年，與愛麗斯實驗劇場於新視野藝術節攜手呈獻匈牙利作曲家 György Kurtág 為女高音與小提琴而作的聯篇歌曲《卡夫卡片語》。
她現為 RapsoVoce Performance Collective 藝術總監。
譚樂軒先後於香港演藝學院取得音樂學士學位及演藝專業文憑。其後，她於紐約曼奈斯音樂學院修畢音樂碩士課程。
譚氏於第 32 屆貝弗迪爾國際聲樂比賽的分站中勝出，晉身荷蘭阿姆斯特丹舉行之決賽週。她也曾入圍台北世華聲樂大賽的準決賽。譚氏曾飾演的歌劇角色包括：《波希米亞的生涯》的咪咪及穆塞塔、《茶花女》的薇奧列達、《唐璜》的愛維娜、《女人皆如此》的德斯皮娜、《卡門》的米凱拉、《天堂與地獄》的愛神，以及《巴黎人生》的蜜狄娜等。
史韶韻在美國波士頓新英格蘭音樂學院取得聲樂碩士；其後於密芝根州立大學完成音樂藝術博士學位。
史氏曾於多個歌劇中飾演主要角色，包括羅西尼《仙履奇緣》的灰姑娘、法雅《彼得先生的木偶戲》的男孩、卡坦《佛羅西雅與亞馬遜》的包娜等。她亦與不同歌劇團合作演出，如美國激流市歌劇院之比才《卡門》（梅塞德斯）、香港歌劇院之威爾第《茶花女》（芙羅拉）及《羅密歐與朱麗葉》（斯蒂芳諾），以及澳門國際音樂節之普契尼《安潔莉卡修女》（護士修女）。
除歌劇演出，史氏曾在香港及美國舉行多個獨唱會，亦為不同管弦樂團的音樂會擔任獨唱，包括馬勒《旅行者之歌》、巴哈《聖母瑪利亞的頌歌》、海頓《和弦彌撒曲》、貝多芬《第九交響曲》、威爾第《榮耀頌》、舒伯特《Ab大調彌撒曲》及《C大調聖母讚主頌》等。
除了演唱事業以外，史氏亦積極參與教育工作，現任教於香港演藝學院、澳門理工學院及澳門科技大學。
畢業於倫敦皇家音樂學院及香港演藝學院，譚天樂曾在世界各地不少音樂會、歌劇和其他製作中擔任要角。於19歲時，他出演普契尼《祖安尼‧斯基基》中的雷諾喬，隨後亦演出超過三十個歌劇角色，如《賽維爾理髮師》的亞馬維瓦伯爵、《女人皆如此》的佛蘭多、《愛情靈藥》的尼莫連奴、《軍團的女兒》的東尼奧、《杜蘭朵》的龐大臣、《羅密歐與茱麗葉》的提寶、《蝴蝶夫人》的五郎、《卡門》的拉門達度等。
譚氏於2011及2013年以合唱總監的身份帶領香港兒童合唱團與香港管弦樂團合作「交響聖誕天使」及佛漢威廉士的《第七 – 南極交響曲》。2014年在由香港電台、香港歌劇院及香港青年協會合辦的《譜Teen同唱》萬人音樂會中，譚天樂獲委任為合唱總監，以貝多芬的《第九（合唱）交響曲》打破健力士世界紀錄。譚氏亦活躍於本地流行樂壇，擔任編曲、作曲、現場演奏及和音的工作。
譚氏現為香港歌劇院合唱團總監、香港演藝學院合唱團指揮，亦任教於香港演藝學院、香港浸會大學及香港兒童合唱團。
施敏倫畢業於美國伊士曼音樂學院，取得音樂博士學位。2001年獲伊士曼協奏曲比賽冠軍，兩年後成為美國MTNA史坦威鋼琴比賽國家總決賽入選者。施氏曾以獨奏身份與美國德州沃斯堡室樂團、伊士曼交響樂團及室樂團、香港管弦樂團及香港小交響樂團等合作。她亦活躍於室樂演奏和致力推動新音樂，不時參與香港電台第四台音樂會，並獲邀於法國五月藝術節及國際現代音樂節演出。施氏現於多間大學，包括香港演藝學院、香港科技大學、香港大學及香港浸會大學任教。
曾捷麗以優秀成績獲得美國伊士曼音樂學院之碩士及博士學位，並於2008至2011年在該校擔任史奈德教授的鋼琴助教。
曾氏活躍於世界舞台，足跡遍及亞洲及歐美。她於2009年在紐約卡奈基音樂廳獻藝，並曾與美國伊士曼交響樂團、香港演藝學院交響樂團、指揮家法朗、辜柏麟及甘帕斯特里尼等攜手演出。2015年，她獲邀參與康樂及文化事務署主辦之「音樂顯才華系列」，於香港大會堂舉行獨奏會。
曾氏熱愛室樂演奏，曾參與美國佛羅里達州的撒尼布音樂節，並在美國緬因州的奈素音樂廳、紐約的交響樂廣場、哥倫比亞大學的米勒劇場、紐約州的喬治伊士曼堂等演出中亮相。她亦與湯普森合作為國際小號協會灌錄巴赫詠嘆調三重奏的唱片。
曾氏現為香港浸會大學鋼琴系導師，並於香港演藝學院教授鋼琴室樂及重奏演奏藝術。
鄭靖楠現於香港演藝學院攻讀碩士學位，主修作曲。鄭氏的作品風格多樣，由器樂到大型多媒體作品均有涉獵，作品曾於不同地方演出，包括維也納、墨西哥、澳門及深圳。
2016 年，他所寫的《碎》入選 ABLAZE Records SINFONIA 唱片系列。其作品《聚散》和《寨城》亦先後於2016年及2017年獲香港中樂團於「心樂集」音樂會演奏。他為長笛、單簧管和鋼琴所寫的《分裂》在維也納舉行的香港維也納音樂節中首演，而電音作品《時間和地球》亦被 MUSLAB 挑選和廣播。最近他在第一屆「香港演藝學院節2017」舉辦的多媒體音樂會《我城》擔任藝術總監和作曲；其作品《我城》獲頒發「最佳跨學院製作」。
鄭氏同時是鋼琴演奏家及呼麥演唱者，以呼麥演唱者成功入選香港電台「樂壇新秀2017」。
許翔威創作三十年，發表逾二百首作品。其作品於世界各地演出，當中包括紐約卡內基音樂廳、「國際現代音樂協會世界音樂日」、世界口琴節、曼哈頓香港音樂節及上海世界博覽會等。許氏屢獲本地專業團體委約新作，如香港管弦樂團、香港中樂團、香港小交響樂團、香港城市室樂團、香港電台和香港藝術節。論述其創作之書籍包括《香港作曲家—三十至九十年代》、《香港音樂發展概論》及《香港管弦樂團三十年》等。
許氏曾出任香港作曲家聯會理事逾二十年，並數度代表香港出席聯合國教科文組織「國際作曲家論壇」。2012年獲選為音樂新文化「主題作曲家」。他現為香港口琴協會榮譽駐團作曲家及香港結他樂團駐團作曲家。
龍向輝於1980年前往瑞士 International Menuhin Music Academy 深造，師從Alberto Lysy、Sandor Vegh 及Yehudi Menuhin，並隨Camerata Lysy Gstaad室樂團在瑞士、英國及葡萄牙演出。1981年移居奧地利維也納，就讀維也納國立音樂學院期間，他於1985年贏得香港青年弦樂手大賽亞軍，在香港藝術節舉行獨奏會。他在1988至1994年期間先後任職維也納劇院、雷蒙劇院之第一小提琴手，以及聖保頓省府劇院之署理樂團首席。
1994年龍氏加入香港小交響樂團，先後擔任助理樂團首席及署理樂團首席，直至2009年。他先後獲邀為薩爾茨堡學院演奏室樂團、泛亞交響樂團及香港小交響樂團擔任獨奏，並多次參與梅廣釗的多媒體演出，以及在電台作錄音演奏。自1997年起他任教於香港浸會大學音樂系，積極參與本港的音樂教育工作，多次為香港校際音樂節選曲，舉行大師班和講座，並經常在音樂比賽中擔任評判。
李俊樂畢業於香港教育大學，取得創意藝術及文化（榮譽）文學士學位，主修音樂。他曾前往奧地利及美國追隨口琴演奏家 Franz Chmel 及 Howard Levy 學藝，現跟隨笙演奏家鄭德惠鑽研演奏技巧，被譽為集古典音樂、流行音樂、藍調、爵士音樂於一身的口琴家。
2011年，年僅19歲的李氏獲選為香港電台「樂壇新秀」，翌年贏得「亞太口琴節」冠軍。2014年於紐約舉行的國際協奏曲比賽中獲第一名，同年獲邀於紐約卡奈基音樂廳作獨奏演出。2017年，他於德國「世界口琴節」奪得獨奏冠軍。
李氏於2018年推出《李俊樂和他的喝采三重奏專輯》，備受好評。
© George Wong資深結他演奏家周啟良，14歲開始研習古典結他，1982年贏得香港結他大賽古典組冠軍。1984年赴西班牙隨 José Luís Rodrigo 教授學習西班牙結他音樂演繹。1987年到西班牙 Córdoba 參與由 Paco Peña 主辦的 Festival Internacional de la Guitarra，隨 Manuel Barrueco 及 Benjamin Verdery 習藝，同年考入西班牙馬德里皇家音樂院深造，師隨 Jorge Ariza 及 Demetrio Ballerstero。
周氏除於歐亞多地演出獨奏及室樂節目外，他更不斷創作與改編結他作品，並首演超過30首香港作曲家之結他作品。他至今錄製了「24 Guitar Selections (1989–1990) 」、「Duet」、「六弦新世界」及「Lollipops」四張專輯。
王麗虹於2002年取得香港演藝學院舞蹈學院藝術學士（榮譽）學位，主修現代舞及副修編舞。2012年遠赴西班牙Fundacion Cristina Heeren de Arte Flamenco修讀佛蘭明高舞蹈文憑。
王氏曾參與多個本地及海外的舞蹈演出，如第二屆台灣國際舞蹈節（2001）及德國世界舞蹈聯盟國際舞蹈節（2002）。其他演出包括台灣舞台劇《鄧麗君傳奇音樂劇—但願人長久》、三分顏色《飛行運動員》、城市當代舞蹈團《後獅子山下的遊園荊夢》、錢秀蓮舞蹈團《武極三》系列及香港著名編舞家潘少輝先生的環境舞蹈系列之《米、辣、禪、色》。此外，王氏亦醉心於編舞，曾於香港舞蹈聯盟的「舞蹈平台」中發表個人作品《陳皮妹》。
王氏現為佛蘭明高導師、自由舞者及編舞者，致力推動舞蹈教育工作，曾為多間中、小學及特殊教育機構提供不同的舞蹈課程。
陳石明隨 Penny Wong、Carl Marin、Gerardo Alcala 諸位老師學習佛蘭明高結他，又隨蘇朗鳴老師學習古典結他。2012年於柴灣青年廣場Y劇場獨奏演出，並現場伴奏佛蘭明高舞蹈。2014年起，他為多位外國舞蹈家 Oscar Nieto、Manuel Liñan、Omayra Amaya、Marco Flores、Olga Pericet、Maria Bermudez、Maribel Ramos 等來港舉辦的舞蹈工作坊擔任現場結他伴奏。2015年6月於王麗虹的佛蘭明高舞蹈演出「Alma y Raices」中擔任全場結他伴奏及編曲。陳氏現為本地佛蘭明高組合「Sentido Flamenco HK」的成員。
© Paul Wan潘慧儀於2008年開始學習佛蘭明高，自此活躍於佛蘭明高舞壇。自2015年起，她研習佛蘭明高歌唱，師從西班牙塞維利亞專業佛蘭明高歌手 Karina Feal Silva。
憑藉對西班牙文及佛蘭明高舞蹈的認識，潘氏在歌唱中善於表達歌詞涵意和歌曲意境，以及掌握佛蘭明高歌曲中不同曲式或風格的節奏，尤其擅長佛蘭明高舞者伴唱。她曾以獨唱或伴唱的身份參與演出，其中包括Club de Estrellas 在2016年及2017年舉辦的佛蘭明高年度表演（並同時擔任佛蘭明高歌唱部分的音樂編排）；香港西班牙商會2016年晚宴（與 Esencia Flamenca HK 合作）；及由 Flamingo Flamenco, Clara Ramona Danza Flamenca, Hong Kong Flamenco Art Centre, Pro Guitar 等單位主辦的佛蘭明高表演或活動。
蔣昭儀在居於愛丁堡期間開始接觸佛蘭明高，隨即愛上並持續在佛蘭明高方面發展。
蘇漢華早年跟隨鄧曼妮老師學習芭蕾舞，後於1986年前往北京舞蹈學院受訓。他於1995年到英國皇家芭蕾舞學校深造，並考獲芭蕾舞教學最高資格之一的專業舞蹈教師課程文憑。
蘇氏於1989年贏取日本亞太芭蕾舞大賽最高榮譽金牌；他於同年加盟香港芭蕾舞團，1991年晉升為首席芭蕾舞員，成為首位獲此殊榮的本地男舞者。在香港芭蕾舞團的十一年間，蘇氏演出多個主要角色，包括世界首演之《末代皇帝溥儀》的溥儀、《天鵝湖》的齊格弗里德王子、《仙女》的詹姆斯、《小飛俠》的小飛俠及《胡桃夾子》和《灰姑娘》的王子。他亦參與巴蘭欽的《Who cares?》及麥美倫的《Pavane》等演出。
蘇氏在2002年退出舞台後成立香港青年芭蕾舞專業訓練中心，致力推動芭蕾舞教育，把知識和經驗傳給下一代。2011年，他創辦亞洲國際青少年芭蕾舞大賽，為來自世界各地的芭蕾舞愛好者提供互相學習的平台。
鋼琴家查海倫於美國伊士曼音樂學院完成演奏家證書（2007）及音樂藝術博士學位（2010），師隨娜麗塔特魯。她為第十二屆香港（亞洲）鋼琴公開比賽公開組冠軍（2002），並於美國德州鋼琴節（2006），伊士曼音樂學院協奏曲比賽（2007），以及千島國際蕭邦鋼琴比賽（2009）中勝出。她在世界各地演出，足跡遍及北美、英國、意大利、奧地利、摩爾多瓦、南韓及內地。曾與多位指揮家合作，包括葉惠康、葉詠詩、Mikhail Sechkin、Takuo Yuasa、Neil Varon、Emil de Cou 及 Patrick Souillot。她曾於各類型的音樂藝術節中演出，包括在國際現代音樂節、法國五月藝術節、香港小交響樂團ArtisTree駐場計劃，以及香港國際室樂節演出。
查氏曾主持香港電台第四台節目《寫意室樂》、《德布西印象》及《美樂無休》，亦經常擔任本地及國際音樂賽事及考試評委，以及三屆香港鋼琴演奏及教育論壇的嘉賓（2013–2015）。查氏現為《樂‧心》演奏會系列音樂總監及聖庇護十世音樂學院駐校藝術家。
林偉源畢業於香港演藝學院，其後於美國紐約大學取得藝術碩士學位。他是一名傑出的編舞者及舞蹈表演者，編創多元化，包括古典芭蕾舞、現代舞及實驗性舞蹈創作。他曾參與香港及美國多個主要舞團的製作。他憑着策劃舞蹈劇場及教育計劃分別於2005年及2014年獲頒「香港舞蹈年獎」。
1995年，林氏與其他人創辦「動藝」，同年獲亞洲文化協會獎學金，赴紐約進行交流研究。2004年創立「妙思舞動」，積極與來自不同藝術界別及文化背景的藝術家合作。
尹寶鈴曾獲2017亞洲芭蕾舞大賽初級B組金奬及最佳演出奬、2017亞洲國際芭蕾舞大賽初級B組銅奬及最佳香港參賽者奬項，以及2017暑期培訓計劃最佳學生奬。
最近，她獲選為2018美國青年芭蕾舞大賽紐約總決賽獲選為高級組頭十二名最優秀選手之一。
香雪露是2017暑期培訓計劃畢業生，曾入選2017亞洲國際芭蕾舞大賽初級B組決賽。她亦曾獲頒紐西蘭國家芭蕾舞學校短期獎學金。
彭翊展獲2017亞洲國際芭蕾舞大賽初級A組銀奬及美國候斯頓芭蕾舞學院暑期課程獎學金、2017亞洲芭蕾舞大賽初級A組金奬及亞洲國際芭蕾舞大賽暑期培訓計劃獎學金。
思琪是2017暑期培訓計劃畢業生，曾獲2017亞洲芭蕾舞大賽初級B組金奬及2017香港挑戰盃舞蹈比賽金奬。
殷晉雄曾獲2017亞洲國際芭蕾舞大賽初級A組金奬及最佳香港參賽者奬項、2017亞洲芭蕾舞大賽初級A組金奬及最佳演出奬、2017香港挑戰盃舞蹈比賽高級組金獎及最佳演出奬，以及亞洲國際芭蕾舞大賽2017暑期培訓計劃最佳學生奬。
他於美國青年芭蕾舞大賽紐約總決賽中，獲The Joffrey Academy of Dance 及 Rock School for Dance Education兩項全年奬學金。